暑期档永远都会有大制作的出现，并且真正缺少的是能吸引不同年龄层的人一起看的影片。

《功夫女足》的不同之处不是它有多少个排片起点，而是当排片明显下滑之后观众仍然愿意去电影院里观看电影。影片上映第24天时，排片已经从高位的76.8%降到不足10%，但是单日票房仍旧出现上涨的情况。按照公开传播中所提及的相关数据来看，影片一度以约15%的排片拿到了接近30%的票房占比。

这就意味着，排片多并不会决定最终票房的好坏。影院给出场次只是机会，观众是否买票才是电影能否继续下去的关键。

《功夫女足》并没有把自身塑造成需要反复揣摩的作品。它采取了更为直接的方式，即喜剧来营造轻松的氛围、体育元素提供向上的情绪、女性追梦给角色赋予明确的目标。“这样的组合或许谈不上复杂，但是很容易被家庭观众所接受。”

在强势影片占据大量注意力的情况下，《功夫女足》找到了一个相对清晰的位置。想看视觉奇观的观众有其他选择，想看沉重叙事的观众也有对应影片，而那些只想在周末和家人笑一场的人未必能找到很多替代品。

需求本来就是不显眼的，当市场出现空档时也会集中爆发。

影片受众结构也值得注意，三四线城市贡献了较大的票房份额，并且超过一半以上的观影人次来自于这些地区。周星驰的名字本身就带有特别的记忆。有人是冲着演员阵容去的，有人是想补上一张迟到多年的电影票，也有人是因为家里人都认识这个名字而选择了它。

这并不是一个简单的选择问题，而是一个真实存在的问题。

电影评分的差异也会使影片得到更多的关注。豆瓣评分为6.6分、猫眼评分为9.4分的不同平台之间评价落差反映出观众审美标准不同，并且影片一直处在公共话题之中。有人认为它不够精致，也有人觉得轻松好笑已经足够了。争议未必可以转化为票房，但是它可以促使更多的观众产生“到底值得不值得看”的好奇心。

影片的营销方式也有明显的反常规之处。距离上映只有5天的时候才公布档期，前期物料并不充足，但是周星驰、迪丽热巴、张小斐、张艺兴等名字的出现迅速吸引了观众的目光。预售开启之后票房在短时间内就达到了千万元级别。接着围绕评分和票房管理而展开的讨论又进一步拉长了影片的曝光时间。

但是热度只是入口，后续观众是否愿意推荐才决定影片能不能形成长尾。资料显示，影片二刷、三刷观众占比为18%左右。这个数字是不是能够代表所有的观众呢？需要结合完整的统计口径来判断，但是可以知道有一部分人没有把它的观影当成一次性消费。

片方对于偷票房争议采取分段密钥技术，并且公布追回的约160万元截留款，从而也使影片获得了一种关注。票房管理问题本身不能证明电影质量，但是公开处理争议，确实有助于减少观众对影院排片和票房数据的疑虑。

当然排片逆跌并不能简单地归结为好内容自然不会被埋没。影片演员的号召力、档期的选择、话题的传播以及市场空缺等都是共同作用的因素。更确切地说，《功夫女足》抓住的是一个常被忽视的需求，即观众不总是希望看宏大叙事，也不总是需要情绪刺激，在两个小时里只是想要放松一下。

当市场不断追逐所谓的爆款时，一部定位明确、门槛低、适合家庭共同观看的电影仍然可能因为口碑和需求而持续排片。它没有改变电影市场的规则，但是提醒行业注意场次可以安排，票房必须由观众来决定。