上映8天，全国只有11个人买票进去看，总票房425块，片方分账到手150块。这就是2026年暑期档里，7月15日上映的电影《上堡之恋》交出的成绩单。

150块钱是什么概念？ 现在随便一张IMAX电影票都要四十多，周星驰《功夫女足》的首映日单人票价，就比这部片子8天的总票房还高。

而这部片的导演阚卫平，恰恰是拍出过豆瓣9.3分神剧《大宋提刑官》的导演，主创团队有2位导演、6位演员、4位编剧，十好几口子人忙活大半年，最后分到手的钱，连全员一人一碗光面泡面都凑不齐。

很多人以为电影市场不行了，观众不爱进电影院了。 错。

2026年暑期档（6月1日-8月31日）截至7月23日下午，档期总票房已经突破50亿元，总出票1.39亿张。 周星驰带着《功夫女足》回归，上映13天票房冲破17亿，工作日大盘轻松破1.5亿，周末直奔3亿。

可这50亿的蛋糕，绝大部分被头部两部大片切走了。

猫眼专业版数据显示，《功夫女足》排片占比41.9%，《八仙！ 》排片占比25.7%——两部片子加起来，吃掉了接近70%的排片。 剩下的30%排片，要由《小黄人与大怪兽》《玩具总动员5》《四渡》《想你了》等几十部影片一起分。

而《上堡之恋》这种既没有流量明星、又没有短视频宣发、还没有强冲突剧情的慢节奏乡土片，能在8天里拿到超过50场排片（首日13场、次日19场、第三天14场），其实影院已经挺给面子了。

问题是——场均不到0.2个观众。

这里头有个关键机制，绝大多数观众都不清楚。

一张电影票的钱，不是全给片方的。 按照国家电影局的规定：

第一步，先从总票房里扣5%的电影事业专项资金和3.3%的增值税，两项合计8.3%。 剩下91.7%，才叫"可分账票房"。

第二步，这91.7%在片方和影院之间分。 通行的分账比例是片方43%、影院57%。 如果是文艺片、中小成本片，发行方跟院线谈判的筹码更低，分账比例还会被压得更狠。

《上堡之恋》的8天战报显示：累计票房425元，可分账票房410元，其中片方只占36.68%，影院占52.27%，其他占11.05%——片方到手正好150元，影院到手214元。

也就是说，观众买的每张38.6元的票，片方实际只能拿到14块钱左右。

这也是为什么很多文艺片导演吐槽"全球最不公平的分账"——低票房前提下，片方不仅要承担制作成本，分账比例还被压得比商业大片更低，因为"文艺片的上座率肯定比不了商业片"，院线不会支持这类电影的长线排片。

这部片子其实有它的初心。

故事讲的是摄影师舒言为了完成父亲遗作《四季上堡》的拍摄，来到江西崇义上堡乡取景，和民宿老板娘姜小米相识，穿插客家文化、梯田风光、非遗民俗。 导演阚卫平的出发点很明确——这是一部文旅融合导向的乡土剧情片，片长93分钟，宣发资源主要倾斜在江西本地文旅渠道。

问题出在三处：

一是片名。 "上堡"两个字，特别容易让人联想到2019年口碑票房双扑街的《上海堡垒》。 短视频时代观众划屏选片，片名是第一道劝退门槛。

二是档期。 暑期档是全年竞争最惨烈的档期，头部大片《功夫女足》单日票房破亿，《八仙！ 》豆瓣8.3分且持续霸榜。 这种慢节奏、缺强冲突、没有反转爽点的文旅片，硬要挤进暑期档和商业大片正面对撞，等于以卵击石。 它更适合电影节展映，或者流媒体平台播放。

三是宣发断档。 这是中小成本片最普遍的死结。 行业调查显示，62%的青年导演首部作品成本在50万以下，超30%不到10万——根本没钱做宣发。 《上堡之恋》在全国范围没有铺预告片、没有短视频矩阵、没有路演，猫眼想看人数只有479人，且年龄40岁以上居多。 而当下影院消费主力是00后、95后，他们对"阚卫平导演"这块金字招牌几乎没有认知。

院线排片经理只看预售数据和平台热度，数据上不去，排片就越来越少，观众越看不到，最终彻底沦为无人知晓的"消失者"。

《上堡之恋》不是孤例。

追光动画的《三国第一部：争洛阳》（也有称《三国》），豆瓣评分高达8.1分，口碑比肩《八仙！ 》，片方甚至喊出了"不好看可退票"的口号，照样很难出圈。

《想你了》上映7天票房1.29亿，看着还行，但排片占比10.8%，票房占比只有5.8%，被严重挤压。

《小黄人与大怪兽》这种有IP底子的片子，也在头部碾压之下"连水花都没溅起"。

就连即将在7月25日提档上映、黄渤吴磊高叶主演、4亿成本的硬科幻《群星闪耀时》，点映评分9.6，预售也才刚破千万——头部大山的压力，连大片都喘不过气，何况中小成本。

这是个有意思的问题。全国几百家影院，8天50多场排片分散在各地，这11位观众是怎么精准找到那场排片的？ 他们走进放映厅，发现整个厅只有自己一个人，是一种什么心情？

猫眼想看画像显示，《上堡之恋》的想看用户男女比例43.7%比56.3%，年龄40岁以上居多。 这大概率是一群对阚卫平导演有情怀滤镜的70后、80后，或者江西本地关注上堡梯田文旅项目的观众。

他们买的那张38.6元的票，养活不了这部电影，但至少让"11个观众"这个数字，不是零。

影院其实并非完全不给机会，8天累计排片超过50场，奈何每场平均不到0.2个观众，排片自然只能迅速被砍掉。 当《功夫女足》提供"笑点+情怀+特效"的复合体验，《八仙！ 》提供"国风动画+深度故事"，"客家美食+亲情治愈"的《上堡之恋》就显得太小众，而且缺乏爆点。

电影市场的回暖从来不等于每一部新片都有饭吃。 暑期档的机遇确实大，但头部影片挤压效应十分明显，只埋头拍片、不做宣发、不贴合观众喜好，注定无人捧场。 中小成本影片想要活下去，不能只靠院线给排片，要么打磨抓人眼球的故事、提前做好宣传预热，要么避开大片扎堆档期，给自身留出生存空间。