当戛纳的光影盛典缓缓落幕，电影的接力棒便传至东方。第28届上海国际电影节如期而至，延续全球影坛的热度与灵感，汇聚多元佳作，为影迷呈上一场不间断的光影盛宴，让好故事持续绽放。据悉，本届电影节国际影片有来自125个国家和地区的约4100部影片报名参赛，创下历史新高。更吸引眼球的是，在金爵奖主竞赛单元中，12部入围影片全部为“世界首映”，而这，也是金爵奖自1993年创办以来首次实现100%世界首映率，也意味着越来越多创作者愿意将“第一站”留给上海。

6月5日12点，第28届上海国际电影节正式开票，“抢票大战”准时上演，再度见证影迷购票热情。线上开票仅15分钟，25万张电影票便已售出。热门电影年年有，本届上影节开票仅一小时，多部影片便迅速售罄。有影迷评价说：“线上抢票的氛围依然紧张刺激，这还是那种一年一度过节熟悉的感觉。”

本届电影节放映数量超过420部，从片单来看，“名导新作”“影展精粹”“特别纪念”等单元精彩纷呈。在官方释出的“抢票战报”上，关注度TOP3的单元分别是“4K修复”“影展精粹”和“今日亚洲”，而在最快售罄的TOP10影片中，从经典4K 修复佳作到重磅视效大片，再到风格迥异的特色影片悉数上榜，分别为《罗斯（4K）》《沙丘（IMAX/4K）》&《沙丘2（IMAX/4K）》《大西洋》《无可奈何》《生日快乐》《三声再见（4K）》《一个部门的诞生》《心犬相随》《卡拉马佐夫兄弟(4K)》《奇南客栈》，再次体现了上影节观影一直以来的多元品味。

值得关注的是，中国香港著名演员梁朝伟（Tony Leung Chiu-wai）受邀，将出任第28届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元评委会主席。梁朝伟1983 年开启演艺生涯，凭借细腻精湛的演技塑造无数经典角色，活跃于艺术片与商业大片之中，在国际影坛收获极高声誉。从影40余年，梁朝伟出演作品百余部，收获国内外个人奖项硕果累累，被认为是华语影坛最具代表性与国际影响力的演员之一。2023年，他拿下威尼斯电影节终身成就金狮奖，成为首位获该奖的华人演员。李安评价他是“导演的梦想”，认可其表演带来的创作价值。

此番与他并肩的还有导演管虎、威尼斯影后辛芷蕾、格鲁吉亚导演迪亚·库伦贝加什维利等。而演员文淇更是以“《燃烧吧！爸爸》参赛者+亚洲新人单元评委”的双重身份亮相，这种配置在任何A类电影节上都极为罕见。

由王德健执导、尔冬升监制的《第四幕》，将作为本届上海国际电影节开幕片进行全球首映。影片讲述了昔日声名斐然的舞台剧导演欧文，深陷十余年创作瓶颈，人生也随之一蹶不振。旧爱苏蔓菱再度出现，妻子Tracy亦游走在情感边界，多重纠葛之下，欧文决心自编自导自演新剧挽回尊严。不料海选女主角时，素人汉娜闯入他的生活，令他渐渐迷失在戏剧与现实的危险夹缝之中。

影片并非单纯聚焦舞台故事，而是探讨人为何一步步被迫站上人生的“舞台”。主角欧文身处四位女性的注视下，被迫周旋于导演、丈夫、旧情人、创作者多重身份之间。舞台排练逐渐演变为现实人生的预演，剧场不再是心灵的避风港，反而成为映照本心的明镜。导演王德健借剧本撕开聚光灯下的人性裂隙：人究竟是在塑造角色，还是在逃避自我？而这个答案，终将在剧目首演当晚，伴随着一场失控的局面浮出水面。

“影展单元”中的《罗斯（4K）》是本次上影节开票后售出的第一张票，不少影迷分享说：“《罗斯》的火爆在意料之中，今年它在柏林电影节上，就口碑爆棚，感谢上影节把这部爆款引进来。”开幕至今《罗斯》场场登顶新片榜首，此前，本片入围柏林电影节主竞赛，惠勒也凭借对“罗斯”的演绎，拿下了银熊奖最佳主角奖。

这位口碑出众的德国实力派女演员，凭借《坠落的审判》斩获奥斯卡提名。她深耕欧洲艺术电影领域，代表作有乔纳森・格雷泽2023 年作品《利益区域》、玛伦・阿德 2016 年执导的《托尼・厄德曼》，以及汉斯 - 克里斯蒂安・施密德 2006 年的《安魂曲》。今年将是她演艺生涯的关键一年，她不仅会搭档汤姆・克鲁斯，出演亚利桑德罗・冈萨雷斯・伊纳里图备受瞩目的喜剧剧情片《挖掘者》，还将携手瑞恩・高斯林，主演由菲尔・罗德与克里斯托弗・米勒操刀的科幻动作大片《挽救计划》。

《罗斯》最出彩的看点，便是一场层层递进的“双重扮演”：一面是演员惠勒塑造角色的表演，另一面是主角罗斯女扮男装的身份伪装。“双重扮演”浑然一体，演绎得恰到好处，男女装形象可谓无懈可击。

影片故事发生在惨烈的三十年战争（1618-1648）落幕之后，这场浩劫让德国部分地区人口锐减，死亡率高达50%以上。惠勒饰演一名伤痕累累、沉默寡言的士兵，这位女子常年以男性身份示人。她辗转来到一座村落，谎称是农场主失散多年的儿子，打算接手这片早已荒废的田地。起初，心存戒备且笃信宗教的村民们对她充满疑虑，久而久之，却渐渐接纳了这位勤恳虔诚的“男子”。可罗斯终日活在身份败露的恐惧里，一旦谎言戳破，便会招来杀身之祸。本片取材于真实历史事件，是奥地利导演马库斯・施莱泽的第三部剧情长片。他此前执导的《迈克尔》（2011）曾入围戛纳国际电影节主竞赛单元，《贵族动物》（2018）则亮相多伦多电影节。

本届电影节《沙丘》系列一二部以马拉松形式重磅连映，让影迷们一同在IMAX上享受“维神”巅峰科幻美学，一次过足瘾。

改编自弗兰克・赫伯特殿堂级科幻名著的《沙丘》，在导演丹尼斯·维伦纽瓦极简、高级的镜头语言与忠于原著的创作理念下亮相。影片专为IMAX 摄制，超一小时特殊画幅画面，比常规版本多呈现 26% 视野，极致的视听既展现出自然之力的威压，也凸显人类的脆弱。本片横扫第 94 届奥斯卡最佳摄影、最佳剪辑、最佳视觉效果等六项重磅奖项。天才少年保罗身负宿命，远赴危机四伏的异星守护家族。围绕宇宙至宝“香料” 的争夺战全面打响，恐惧成为所有人必须跨越的难关。

在第二部中，维伦纽瓦延续了第一部的“巨物”美学、自然光影与大规模实景搭建，并将IMAX技术运用推向极致——全片采用IMAX特制拍摄，让观众仿佛真正置身于厄拉科斯星的史诗世界之中，打造震撼的视听呈现。本片在第97届奥斯卡金像奖上获得最佳视觉效果奖和最佳音效奖。两部“马拉松”连映，观众由此可以踏上一段难忘的厄拉科斯之旅，沉浸式地领略前所未有的宏大史诗和维伦纽瓦的极致科幻美学盛宴。

值得关注的是，本次上海国际电影节还将特别呈现《沙丘3》（暂译）的IMAX版最新预告，让观众得以在IMAX巨幕率先一睹维伦纽瓦《沙丘》三部曲的“史诗终章”。而《沙丘3》（暂译）也将于今年12月在全球上映。

在本届电影节揭晓的主竞赛单元入围片单中，95 后新锐导演钟凯峰携自编自导的长篇处女作《大西洋》，从四千余部海内外参选作品中成功突围，入围并最终竞逐金爵奖。

影片集音乐、喜剧、奇幻多种风格于一体，以声音作为叙事主线。故事里，由王一通饰演的超市店员丁茂，不慎将店内观赏鲨鱼烹煮，此后耳边便不断响起诡异异响。一张父亲丁建国（尹昉饰）的寻人启事，叠加接踵而至的离奇事件，促使他离开生活多年的南方城市，回到阔别二十载的东北老家，开启一场虚实交织、串联个人过往与时代印记的寻根之路。旅途之中，他相继结识实验音乐人（李雪琴饰）、神秘画师（黄米依饰）、曾被鲨鱼咬伤致残的驯养员等形形色色的人物。穿行在废弃游乐场、冬日动物园、售卖鲨鱼肉的老牌超市等满载岁月痕迹的地点，丁茂一步步厘清父亲荒诞又曲折的人生，也在这段旅程里回望记忆、审视自我，完成了对身份与时代的深度探寻。

这部由钟凯峰一手执笔并执导的首部长片《大西洋》，从创作之初便收获行业瞩目。影片跻身第七届青葱计划十强，拿下2022 年金鸡电影大会 “艺术之光” 优胜项目，同时，钟凯峰也凭借该项目，陆续揽获业内多项殊荣。钟凯峰希望以音乐为载体，打造一部聚焦声音、联结过往与当下的影片。作品凭借独到的艺术视角、极具巧思的非写实音效设计，跳脱常规叙事框架，在声音与配乐主导叙事的基础上，辅以荒诞幽默、温暖治愈的镜头语言，以及虚实交织的诗意表达，构筑出氛围感十足的沉浸式视听世界。

汇聚国际电影大师重磅新作的“名导新作”是上影节备受关注的单元，其中，由韩国导演朴赞郁执导、角逐今年威尼斯金狮奖的新作《无可奈何》，可谓人气爆棚。其在今年的韩国最权威的电影奖青龙奖上斩获包括最佳导演在内的等多项大奖，成为大赢家。这部朴赞郁酝酿二十余年的作品，由李秉宪、孙艺珍领衔主演，改编自美国作家唐纳德·维斯雷克的小说《斧子》，这已经是小说的第二次改编，2005年小说就曾被改编成法国电影《职场杀手》。

影片聚焦一位陷入失业困境的韩国中产，为求得一份工作，他竟铤而走险，选择除掉求职路上的竞争对手。朴赞郁借这个极具张力的极端故事，构建出独树一帜的阶层表达，风格虽与《寄生虫》迥异，艺术水准却同样出众。如果说《寄生虫》深刻描摹出顶层阶层与底层民众之间无法逾越的隔阂，那么《无可奈何》则填补了另一块“拼图”，将目光投向夹缝中的中产群体，淋漓尽致地展现出这一阶层内心的脆弱与无力。

除了《无可奈何》，在“名导新作”单元中，还有以下影片值得关注：在东京国际电影节斩获两项大奖的《春树》，荣获釜山国际电影节最佳影片奖的《罗目的黄昏》，阿根廷名导卢奎西亚·马特尔的首部纪录长片《我们的土地》，以及法国导演弗朗索瓦·欧容执导的威尼斯电影节主竞赛入围影片《局外人》等。

本届北京国际电影节展映片单中，埃及影片《生日快乐》凭借口碑悄然走红，目前该片豆瓣评分高达8.8分，在一众展映作品中表现十分突出。

这部佳作早已在国际影坛收获满满荣誉。2025 年翠贝卡电影节上，影片于竞争激烈的国际单元大放异彩，一举拿下最佳国际叙事长片、最佳剧本、诺拉・艾芙隆奖三项重磅奖项。此后它还代表埃及出征奥斯卡，角逐最佳国际影片，也是近年中东电影走向世界舞台的代表性作品。

本片导演萨拉・戈赫尔为埃及裔美国人，此前曾投身漫威剧集《月光骑士》的幕后创作，《生日快乐》是她正式推出的银幕长片处女作。她选取一场普通的儿童生日派对作为故事起点，用轻盈的表象承载厚重内核，镜头之下，整座开罗城的人情与世相、尖锐的阶层问题缓缓铺展。主角托哈年仅八岁，身为佣人之女的她，和雇主家的女儿奈莉相伴长大、情谊深厚。但当派对将至，一道无形的界限悄然浮现，两个孩子也渐渐意识到彼此之间难以逾越的距离。

本届电影节，主办方精心甄选九部意大利最新的优质作品，全方位呈现亚平宁半岛独有的历史底蕴、时尚格调、鲜活活力与深邃思想内涵。“银幕意蕴”项目以展映意大利当代电影为载体，面向全球观众与业界同仁，展现意大利电影的全新创作风貌，搭建国际影视合作的桥梁。

其中，《三声再见》（Tre Ciotole）改编自已故意大利作家米凯拉・穆尔吉亚的临终短篇小说集，是她自传性极强的遗作。创作此书时，穆尔吉亚已确诊癌症晚期。原著原名“Tre Ciotole”直译为“三只碗”，典故出自书中第二个故事：主角深陷情绪崩塌与病痛折磨，她将每日食物均分盛于三只碗中，借这个简单的仪式，对抗生活的失序与内心的绝望。

影片中，玛尔塔与安东尼奥因一次琐碎的争吵结束了多年的感情，她把自己关在空荡荡的家里，唯一的“室友”是一块明星的人形立牌。当玛尔塔发现，自己食欲的消失与失恋无关，而是另有隐情时，一切开始改变：食物的味道、音乐的旋律、欲望的轮廓，以及当初那个决定是否正确……本片入围第50届多伦多国际电影节特别展映单元，由《我的天才女友》主演阿尔芭·罗尔瓦赫尔领衔主演。

由麦天枢执导的《一个部门的诞生》，入围本届电影节亚洲新人单元，届时将迎来世界首映。该单元致力于挖掘亚洲新锐创作者与优质新作，助力电影新人成长。《一个部门的诞生》以荒诞黑色喜剧风格展现社会职场百态，为影坛注入新鲜创作力量。

值得关注的是，另外两部“广州出品”的影片也成功入围，分别角逐主竞赛、最佳纪录片单元，由此也体现了广州电影创作实力与产业发展活力。其中，由翁子光监制、谭广源执导，张颂文领衔主演的《纸盒藏迷》入围金爵奖主竞赛单元，影片取材经典奇案，以粤港影视力量联手打造，兼具艺术质感与商业张力；而顾筠导演历时四年纪实拍摄的《别担心，爸爸！》则入围最佳纪录片单元，以纯粹观察视角剖开中国式亲子亲情内核，人文温度与纪实价值备受认可。三部影片集体亮相，成为岭南文化光影表达的亮眼名片。

“年度亚洲电影”单元进行展映的泰国年度黑马电影《心犬相随》，由《姥姥的外孙》《天才枪手》金牌团队倾力打造，作为2026年泰国年度重磅治愈口碑力作，自海外上映以来口碑票房双爆，堪称年度现象级爆款佳作。影片聚焦一只流浪毛孩子跨越十年的温暖际遇，并通过狗狗的视角呈现出人的成长、狗狗与人之间的双向救赎与治愈感动无数观众，被称作“笑着流泪的治愈神作”。

一年一度的上海国际电影节，既是影迷奔赴光影之约的狂欢盛宴，更是全球电影人互通理念、携手共进的专业平台。为期十天的光影之旅，来自全球的佳作轮番亮相，从经典修复大片到新锐独立作品，从人文叙事到视觉奇观，丰富的影片矩阵，让观众沉浸式领略多元影像风格与艺术内涵。作为亚太乃至全球极具影响力的影视盛会，这里不仅是佳作展示的舞台，更是洞察行业趋势、凝聚创作力量、促成跨国合作的核心枢纽。立足本土、放眼世界，上影节将不断打破文化壁垒，激发创作灵感，持续为世界电影行业的发展注入活力。