
从传统手绘的笔墨匠心,到人工智能的技术进阶,动画产业正在经历一场深度变革。
6月9日上午,由罗伯·明可夫、尹鸿、蔡志军、希拉·M·索菲安、程腾等海内外动画领域资深从业者组成的“金山茶”荣誉推荐终审评委团,与特邀嘉宾杨燕子、迈克·米切尔等齐聚永川,围绕动画创作内核、技术变革、本土化表达及产业落地等话题展开深度探讨。

▲6月9日,2026重庆国际动画电影周评委媒体见面会现场。记者 刘力摄/视觉重庆
据了解,作为2026重庆国际动画电影周的核心环节,“金山茶”荣誉推荐前期面向全球征集到501部动画作品,最终有45部作品入围荣誉推荐名单,最终结果将在6月12日晚揭晓。
未来电影:科技与匠心的结合
随着AI技术与CG动画的飞速发展,动画产业正经历着前所未有的技术变革。如何在炫技与叙事之间找到平衡,成为贯穿全场的焦点话题。
评委会主席罗伯·明可夫曾打造《狮子王》《精灵鼠小弟》等经典动画,在他看来,能够跨越时空打动观众的动画角色,核心在于拥有独特的人生经历与真情实感。交流中,他反复强调,动画的主体永远是为了叙事,为了表达人类交流与情感的需求,“科技应当是人类用来表达的一种工具,科技并不是最重要的,最重要的是人类的需求。人类需要表达情感和传达有意义的价值。”罗伯·明可夫观察到,当前许多动画作品将重心放在了炫技上,却忽视了叙事的核心。

▲2026重庆国际动画电影周评委媒体见面会现场,评委会主席罗伯·明可夫回答记者提问。记者 刘力摄/视觉重庆
他呼吁,未来电影制作需将科技与传统手工匠心相结合,并特别指出,不希望CG动画的涌现导致传统手绘动画的消失,“传统手绘动画依旧占据非常重要的市场地位,我希望它即使在技术变革中也依旧能够得到市场的支持。”罗伯·明可夫表示,很高兴在参评本届电影周的动画作品中看到多元文化的展现,即便一些作品仍有不足,但仍具备令人激动的闪光点。
《功夫熊猫4》《怪物史莱克4》《魔发精灵》等动画作品的导演迈克·米切尔在谈及AI应用时指出,科技对于动画叙事尤其是角色塑造的帮助其实并不是最大的,“真正需要关心的是打动人心的角色”,他希望通过科技与本土文化元素的结合,更好地传达人类共通的情感。
警惕“为美学而美学”的误区
本届电影周收到了大量基于中国传统文化改编的优秀作品,如何让传统文化在动画中焕发新生,成为评委们热议的另一大重点。

▲2026重庆国际动画电影周评委媒体见面会现场,评委尹鸿回答记者提问。记者 刘力摄/视觉重庆
中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿对本届参赛作品中的本土化细节感触颇深。“比如《燃比娃》中水墨画的开场,《兰若寺》对古典文学的改编等,都展现出传统美术美学与现代艺术相结合的独特东方美学。”尹鸿认为,这些作品不仅有民族精神和文化记忆,更饱含了可以与世界共享的“至真至情”的情感表达。但他也敏锐地提醒创作者,要警惕“为美学而美学”的误区,强调美学的内核最终还是人和人的故事,“只有将东方美学与现代人的审美需求、人与人之间的故事更好地融合,才能真正征服市场与全球观众。”
蔡志军曾创作过《哪吒传奇》《小鲤鱼历险记》等极具中国味道的动画作品,陪伴了几代人的童年。在他看来,国产动画的“中国味道”并非传统符号的简单堆砌,而是要深挖文化内核与东方哲思。“创作要摒弃悬浮空洞的叙事,做到接地气、有温度,尤其是针对少儿动画,需平衡趣味性与文化传承的关系,根据不同年龄段受众的认知特点设计内容,避免单纯说教或一味娱乐。”蔡志军说。

▲2026重庆国际动画电影周评委媒体见面会现场,评委蔡志军回答记者提问。记者 刘力摄/视觉重庆
深耕纪实动画创作的希拉·M·索菲安则表示,中国本土传统文化非常丰富多彩,她也特别欣喜地看到很多中国青年创作者以水墨、瓷器、木雕等本土文化为灵感打磨作品,“中国传统文化对于海外观众来说是一件新鲜事物,会引起海外观众的惊喜感,所以我认为青年创作者的有益尝试能够在全球范围内打动人心。”

▲2026重庆国际动画电影周评委媒体见面会现场,评委希拉·M·索菲安回答记者提问。记者 刘力摄/视觉重庆
《姜子牙》导演程腾则从创作者视角出发,认为中国动画近几年来最大的创新在于诞生了完全原创于中国本土的呈现方式,“拿我自己来说,学生时代不可避免地受国外动画的影响,但如今我们已经有自己鲜明的风格。”程腾表示,动画人有责任通过新的艺术媒介去诠释和改编,让成熟的传统文化变得更加贴合当下年轻人,使其更具生命力地传承下去。
平台赋能,汇聚国际视野看“永川机遇”
本次活动不仅是一场行业思想的碰撞,更是对举办地重庆永川动画产业发展的一次精准把脉。互动交流中,多位大咖就永川如何依托电影周平台,发展本土动画产业、培育原创IP提出了意见建议。
罗伯·明可夫认为,永川以独特的定位借力国际动画电影周,搭建起一座连接当下动画产业与未来动画创作的桥梁,“我也希望通过动画电影周在永川的举办,打破全球对动画产业的认知界限,看到动画产业在全球各地发展得更好。”

▲2026重庆国际动画电影周评委媒体见面会现场,评委程腾回答记者提问。记者 刘力摄/视觉重庆
重庆本土丰富的文化素材也引发了评委和嘉宾们的浓厚兴趣。程腾毫不掩饰对重庆的喜爱,直言自己是重庆的“粉丝”。他观察到重庆的音乐从传统的川江号子到现代的流行说唱都极具代表性,而山城、雾都的特点都赋予了这座城市独特的视觉特色。“在我最新一部电影里,也把重庆包括洪崖洞在内的很多地标性建筑拿来作为参考去改编和呈现。”程腾表示,他也期待看到本土创作者能做出一部真正以重庆文化为基础的动画电影。
“我一直非常看好科幻题材在重庆的发展潜力。”杨燕子表示,有了AI的助力,重庆动画作品一定能将本土文化传播得更远。
迈克·米切尔在实地感受永川的市井生活与科技风貌后,表示会将重庆本土元素融入下一部原创剧本中。
针对永川动画产业的长远布局,尹鸿提出了做足“大动画产业”的建议。他指出,动画产业链很长,永川不仅要搭建好人才、科技等基础设施,更要充分放大动画内容的衍生价值和溢出效应,联动消费、服务、旅游等行业共同参与,发挥动画品牌共享资源的多赢优势。
“重庆永川是一个充满活力的城市,这里的气氛特别适合搞动漫创作,是一个做影视文化创意的宝地。”在赞赏之外,蔡志军对永川孵化本土IP给出了实操建议。他建议永川从地域非遗中寻找独特的动画IP,打造出一两个具有鲜明重庆、永川特色的精品之作。“我特别希望电影周能持续举办下去,让业界顶尖的专业人员逐渐地爱上永川,成为永川的好朋友,并最终助力整个永川影视文化创意产业的发展。”
接下来,2026重庆国际动画电影周还将举办学术研讨、动画大师课、产业对接签约、优秀影片展映等系列活动,立足专业引领与产业赋能,持续探讨动画产业的前沿趋势与无限可能。
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