气味、童年、剧场感,串起这个周末的灵感地图


爱马仕呈现2025秋冬女装系列第二篇章

Van Cleef & Arpels梵克雅宝携手Arthur Hoffner再现Perlée限时体验空间

雅尼·卡努西国内首个个展“渐变反乌托邦”

香港故宫文化博物馆上海首展,

16位艺术家共绘“当代山水”图景

柒先生展览“小辰光L'enfance de l'art”





游走都市与自然之间

爱马仕呈现2025秋冬女装系列第二篇章




爱马仕近期于上海北外滩呈现由女装艺术总监 Nadège Vanhée 打造的2025 秋冬女装系列第二篇章。滨水之畔,以组合式设计打造的秀场空间内,一场自然与都市景观之间的对话悄然开启。屏风旋转,陆家嘴充满未来感的天际线若隐若现。霓虹交错,璀璨映耀摩天大楼。承载着城市印记的黄浦江,映射出这座活力都市的澎湃能量。





该系列游走于都市生活与自然世界之间,勾勒兼具内敛力量、随性魅力与微妙复杂性的主角形象。这位都市探索者的衣橱,融合传统与摩登、实用与美学。层层意蕴交叠,模糊了精致与功能的界限。仿若编织丝线,多重元素巧妙交融,诠释时尚语言,塑就简约实穿新廓形。核心元素蕴含于爱马仕恒久的标志性符号之中——编织图案,象征着跨越文化的联结与传承。灵感取自马术辫饰与 Virginie Jamin 设计的 Dressage Tressage 方巾的不对称图案,编织图案于此焕新演绎。它既为视觉意象,亦为叙事语言,化作现代主义的风格表达,流转于工艺、想象与创新之间,勾勒愉悦故事。


悦启欢欣夏日

Van Cleef & Arpels梵克雅宝携手Arthur Hoffner再现Perlée限时体验空间




今夏,Van Cleef & Arpels梵克雅宝悦然呈现灵动缤纷的Perlée限时体验空间,世家再度携手法国艺术家Arthur Hoffner,以创意灵感演绎系列标志性的金珠元素,巧映Perlée系列的欢欣意趣。Perlée限时体验空间于青岛海信广场(持续至7月6日)悦然揭幕,并相继于福州、西安、宁波、北京、上海欣然呈现。Perlée限时体验空间以意趣纷呈的空间引人徜徉欢愉之境,邂逅金珠之美。




艺术家通过风格化的几何装置勾勒画面,灵动的形态与愉悦的色彩相映成趣,烘托金质圆珠的流光溢彩。金珠部分饰以明快色彩,化作各种形态,于金珠摩天轮、流光沙漏、灵感喷泉等趣味盎然的装置之间自在穿梭、欢愉跳跃。步入青岛限时体验空间的作品试戴区域,宾客们可以体验Perlée系列作品的百搭魅力与欢愉妙趣。亦可尽情探索Perlée系列与世家其他珠宝系列的巧妙搭配与叠戴。



时空无常

雅尼·卡努西国内首个个展“渐变反乌托邦”


杜梦堂呈现展览“渐变反乌托邦”,这是法国艺术家雅尼·卡努西(Yanis KHANNOUSSI)在中国的首次个展,呈现艺术家以迷人色彩与流动形态创作的最新雕塑作品。展览通过艺术家融合了观念、空间及工业材料与技术的独特造型表达,探讨了存在与缺失、无限与易逝之间的辩证关系。





“雅尼·卡努西:渐变反乌托邦”展览现场

展览以标题“渐变反乌托邦”拉开帷幕,奠定了自身基调:“无限”与“永恒”注定难以企及。而渐变,作为一种无尽过渡的形式象征,也仅存在于想象的领域。 时间的长河中,人类见证着无可辩驳的真理:无常定律——它注定了生命和物体不可避免地从我们生活的有形世界中消逝。





从左到右:

图1:The Missing Star - To my father

缺失的星⾠:致我的⽗亲 2025

图2:Gradient DYSTOPIA - The truth is in the scratches 渐变反乌托邦:真相隐于痕‭ 2025

图3:A Drop of an Endless World 3

沧海⼀粟‭ 3 ‬ 2025

图4:A Drop of an Endless World 6

沧海⼀粟‭ 6‬ 2025

随后,一种渴望应运而生,以回应这种“终结”的体验:我们该如何呈现那些已然不复存在的事物——虚无、缺失与匮乏?这正是时间的经验及其无情真理的必然结果。

时间:2025年6月13日-8月20日,

周二至周六 11:00-19:00

地址:上海市衡山路199号永平里105栋,杜梦堂


艺游园林:传统文化在城市脉动中焕新

香港故宫文化博物馆上海首展,16位艺术家共绘“当代山水”图景





“城市脉动──中国传统文化再诠释”展览近日在上海张园面向公众开放,作为“2025上海西九文化周”的重点项目,这是香港故宫文化博物馆首次在港外策展。展览以山水园林为主题,探讨香港和上海的多元发展如何影响传统文化的呈现和诠释。并特意选址于有“海上第一名园”美誉的石库门里弄张园举行,16位香港艺术家以张园的历史、香港和上海的城市面貌为蓝本,通过创新的表达方式,展现各自对园林美学与现代社会的思考和想像。



该展由香港故宫文化博物馆客席策展人郑婵琦策展,参与艺术家包括Labubu精灵家族的创作者龙家升、当代艺术家又一山人(黄炳培)、作曲家林丰和陈庭章,以及多位多媒体艺术家,包括吴子昆、冯颖琳、黄琮瑜、林欣杰、陈惠立,和黄智铨。 展览亦展出漫画家利志达、视觉艺术家江康泉(江记),以及新锐画家黄进曦、Peep、sketchup和何达鸿的精彩作品。

城市脉动──中国传统文化再诠释

展期:2025年6月20日至7月31日

地址:上海市静安区茂名北路245弄·张园W1栋


与童年同行

柒先生展览“小辰光L'enfance de l'art”


法国艺术家柒先生(SETH)展览“小辰光L'enfance de l'art”于M艺术空间开幕,带来全新作品。对柒先生而言,童年既不是封存于回忆中的画面,也不仅是反复出现的视觉符号。它是一种独立而完整的语言——一种感知世界、梦想世界、挑战世界的方式。


作为沪语中对“小时候”的亲切称呼,“小辰光”既承载着私密的个人记忆,又凝结着某种共有的情感密码。而Seth的作品,恰恰在两者之间架起桥梁——不是站在成人的立场去“描绘”童年,而是让童年自己发声。L’enfance de l’art本意为“艺术的童年”,对Seth而言,艺术的“童年”并非幼稚或未成熟的状态,而是回归最原始、最本真的表达。通过孩童的视角,记忆被转化为一种诗意的发声——不是对抗,而是以柔软的方式坚持存在,坚持被看见。不如说,“艺术的童年”正是一种“艺术的本能”。





小辰光L'enfance de l'art

时间:2025年6月14日-9月13日

地址:上海市莫干山路56号1楼 M艺术空间


用“玩”激活传统

李鼐含举办个展“玩·物”


118 Art House 2025年度展览“李鼐含:玩·物”最近开幕。此次展览呈现了21件作品,涵盖了艺术家近年多个标志性作品系列,包括香港M+博物馆收藏的《我是一个纪念碑 - CCTV》,并首次展出与118 Art House合作的全新作品系列《大漆动态雕塑》,融合了传统云锦、数字编程与大漆工艺。




李鼐含是当代艺术中极具个人色彩与文化深度的创作者之一,她以“玩”的姿态激活传统工艺,在木工、大漆、云锦等媒材中思考如何让它们从单一价值中跳脱出来,成为当代艺术语境中的鲜活存在。



李鼐含:玩·物

展期:2025年6月22日-12月22日

地址:上海徐汇区蒲汇塘路118号118 Art House


杨明洁作品被红点设计博物馆永久收藏

受邀参展“当代造物展——传统的再叙述”


最近,德国红点设计博物馆·厦门“当代造物展——传统的再叙述”开幕,展出了来自全球14个国家和地区的作品,涵盖各个类别的生活美学场景,呈现传统工艺在当代设计中的融合与转译。著名工业设计师杨明洁两件早期的作品,在2012年为马兰西亚国宝级品牌皇家雪兰莪设计的“知竹常乐”系列茶具,以及2016年完成的羊舍扶手椅"榫卯的重构",受邀参展。同时"榫卯的重构"也被红点设计博物馆永久收藏。这也是杨明洁的作品在被法国蓬皮杜艺术中心永久收藏后,再次被国际性的文化设计机构收藏。



其中,“榫卯的重构”扶手椅通过燕尾榫结构连接十片精准裁切的几何木构,使得座面、扶手与靠背一体贯穿而成,创新诠释了中国传统的榫卯工艺,将传统工艺自然融入当代设计,体现了杨明洁一贯严谨的逻辑美学。“知竹常乐”茶具系列则是巧妙地将东南亚在地性材料锡器与竹进行结合完成的一套茶具,将两种材料的特性充分发挥,并弥补了材料各自的缺点,在美学与功能上达到了完美统一。此外,杨明洁不久前还凭借他为艾宝家具EXPOCASA设计的M Collection系列沙发获得了《家居廊ELLE DECORATION》2024-2025 EDIDA 中国区年度最佳家具设计。

当代造物展——传统的再叙述

展期:2025年4月30日-9月7日

地址:厦门集美区杏林湾路502号诚毅国际商务中心主楼南侧、裙楼二至四层德国红点设计博物馆·厦门


2025阿那亚戏剧节:情感与理智的海边对话

12国29部剧目,94场演出,四大板块共筑“海边戏剧乌托邦”




6月19日至29日,为期十一天的海边戏剧盛宴在阿那亚海岸如其呈现。本届戏剧节在“情感与理智”之间织造波浪,由中国国家话剧院艺术总监孟京辉领衔策划,国际戏剧大师们携手:北方剧院艺术总监大卫·博贝执导开幕剧《唐璜》,孟京辉将余华名作化为当代叙事《古典爱情》。舞台上更闪耀着当代话剧演员的星光---陈明昊“海边自然实验”重现海边带来《海边的欧律狄刻》,郝蕾、袁泉亦从空间出发,谈自身体悟与对柔软的价值观察......





来自12国的29部精选作品、40位中外导演、94场演出,构成八大戏剧矩阵:从荒诞的《五月 May B》到互动式《谢谢谢谢》,从肢体诗意《出水芙蓉》到充满科技感的《天生机器人》,每一场都是对存在与思考的深情拷问。候鸟300计划集结300位青年创作者,架构未来策展与跨界实验空间;海边篝火、巡游与对话,将理性讨论变为潮起时分的身体仪式,让观众与艺术在海浪与星空中共振。


与自然的和谐共生

LE LABO 北京·合院香氛实验室启幕



诞生于格拉斯,成长于纽约的LE LABO勒莱柏于近期开设出北京第二家门店——北京·合院香氛实验室,地处北京王府中环19号府。

这间全新香氛实验室首次将侘寂美学理念带入传统四合院建筑,将环绕的三间房室打造成不同的体验空间。这处重新设计的四合院是远离城市喧嚣的静谧之所,伫立于古远传统与当代创新的交汇处,邀请每位到访者停留片刻,沉浸于亲密的感官探索时刻。



三间独立房室由游廊相连,鼓励每位到访者于此展开深度探索。步入其间,一方天然石料制成的香案静候每位到访者,而继通向一个由房室环抱的宁静院落。探索始于首间名为“启室”的房室,以传统中药铺为灵感的核心——调香师工作台陈列着经典香氛系列作品,在唤醒感官的同时,亦希望人们于此静心思考。


典藏美学

Versace Home全新家居系列限时呈献




2025年6月至8月,Versace于上海IAPM环贸精品店限时呈献Versace Home全新家居系列,以独特的方式打造出一场沉浸式艺术盛宴,彰显品牌标志性的意大利奢华美学。



自1992年由Gianni Versace创立以来,Versace Home始终以奢侈品时尚领域生活方式的先锋之姿呈现新古典主义美学,并将其巧妙融入生活空间。此次IAPM环贸精品店的限时空间由Versace与Luxury Living Group共同呈现,意在致敬品牌典藏。空间内陈列的全新Versace Home家居系列作品于2025米兰国际家具展首次亮相,展现了品牌三十年来不断突破的生活方式理念与匠心工艺,以及对于新古典主义设计的致敬与对当代美学的热忱追求。


以先锋设计打造“城市绿洲”

可持续酒吧Penicillin登录上海



连续四年入选“亚洲50佳酒吧”榜单的Penicillin中国大陆首店落沪。延续香港店可持续理念与实验精神,Penicillin上海店在摩登都会腹地,用自然疗愈美学和先锋调酒技艺,为疾驰的都市灵魂打造一座可供小憩的“城市绿洲”。从食材本地采购、废弃材料升级利用,到零浪费调酒技术,每一杯酒都承载着对地球的敬意。




Penicillin上海店由设计工作室LC Studio打造,引领宾客沉浸于一座地下探索世界——在此,风味的本源正被悄然发掘。入口处以悬空巨树为标识,邀访客步入地下秘境。拙朴肌理与先锋未来感元素共同打造一座“地球实验室”。深隐其间的“绿室”将宾客引入幽光竹林构筑的自然圣地,有机禅意与Penicillin的先锋灵魂在此合鸣。


晨雾相遇百年匠心

格兰路思联袂金宇澄首推艺术家合作单桶系列


爱丁顿旗下单一麦芽苏格兰威士忌品牌The Glenrothes格兰路思近期携手作家、艺术家金宇澄,展开一场深度跨界艺术对话。双方匠心打造全球限量珍藏版艺术家合作单桶系列威士忌,仅限量发行128套。每套威士忌包含七款单桶陈年臻品,其包装设计灵感取自汉字“天、光、幻、影、瞬、谧、润”。艺术家金宇澄的独版铜版画《晨雾》中,那雾气氤氲的瞬间之美,被巧妙融入琥珀色的酒液之中,化作一曲令人沉醉的诗意交响。




这次艺术家合作单桶系列包含两款单桶陈年威士忌——格兰路思20年和21年。两款酒液均甄选自卓越橡木桶,琥珀光泽皆源于自然馈赠,未染半分矫饰,以纯粹之姿诠释格兰路思“至醇至美”的百年承诺,每一滴皆是晨雾氤氲的凝练,亦是匠人指尖的温度。




咖啡萃享之旅

澳洲品牌Breville®铂富®正式登陆中国




享誉全球的生活美学品牌Breville铂富于1932年创立于悉尼,90多年来始终以消费者需求驱动创新,通过巧思设计和革新科技打造现代家庭厨房,激发丰富多样的烹饪灵感。自2009年开拓咖啡科技领域开始,铂富半自动研磨一体咖啡机连续多年荣获国际精品咖啡协会颁发的咖啡领域权威奖项、红点奖等设计奖项。

今年,Breville铂富以“让消费者在家即可体验第三波精品咖啡”为愿景,正式进驻中国市场——作为第三波精品咖啡的倡导者,铂富突破想象边界,轻松实现那些“原以为不可能”的咖啡创意,让更多的咖啡爱好者与铂富一同“萃享丰‘富’瞬间”。



策划 | 本刊编辑部

编辑 | 冷面

设计助理 | 孔钧达

图片提供 | 各品牌



阴雨退散!夏日出逃计划,邂逅城市的“有氧”灵感

新展、新品、新店,这个夏天也太太太好逛啦!





(家居责编:拓荒牛 )