针尖上的油画,被她绣年轻了

今天

广绣非遗第四代传承人谭靖榆

正式入驻IP Guangdong

她用一针一线勾勒岭南风物

让世界在这门古老艺术中

看见广东的传统韵味与现代活力

耳濡目染下 走上广绣传承道路

谭靖榆的奶奶陈少芳是第一位获得国家级非物质文化遗产传承人称号的广绣大师,创立了“陈氏广绣”和独特的“丝线色彩构成法”。


家学渊源让谭靖榆早早便接触到广绣这门高深的技艺,从很小的时候起,她就充满了对色彩和图案的好奇,家里的长辈在布料上穿针引线的动作更是令她着迷。

“小时候我就常在绣架间跑来跑去,绣娘们怕我乱跑,索性便开始教我怎么劈丝、穿针和一些简单的刺绣针法。”谭靖榆回忆,自己在还没记事的年纪就已经耳濡目染地练就了扎实的广绣基本功,这帮助她在后来的系统性学习时很快便上了手。


刺绣一件广绣作品的过程十分耗时,许多人往往耐不住这份枯燥,初学时的谭靖榆也是如此。但当她终于完成一幅作品,将它捧在手中,对着阳光欣赏时,她内心的满足与自豪转瞬间便战胜了创作时的孤独,这份自豪也逐渐支撑着她担起了传承广绣的重任。

不断创新 保持广绣生命力

谈起自己最满意的一幅作品,谭靖榆选择了一幅自己毕业时所作的孔雀图。在她看来,那是自己第一次踏出创新尝试的步伐。


“色彩”是谭靖榆为自己定下的创新方向。广绣因其艳丽的色彩,常被人称作“针尖上的油画”。在老一辈“广绣人”的技艺基础上,谭靖榆决定从用色出发,探索广绣创作的创新之路。


“作为广绣的传承者,我一直抱有‘承上启下’的决心——既要学习老一辈创作者的手艺、匠人精神,也要在这一基础上兼顾年轻人的想法、潮流、审美。如何把时下最受欢迎的题材用传统、独创的手法呈现更‘年轻化’的表达,我想这就是广绣传承发展的关键所在。”谭靖榆说,“我希望能看到更多样的广绣载体,脱离传统的画框范畴,在衣服、包包、团扇上都能看到广绣的身影,这样每个人都是广绣‘行走的代言人’!”



作为一名土生土长的广州人,谭靖榆的不少广绣作品也自然而然地带上了木棉花、荔枝、广州塔、中山纪念堂等鲜明的广州元素,她希望能通过广绣把这些具有代表性的城市记忆体现出来。


在她看来,广绣要做好传承、创新与发展,不光要符合现代审美,更要让作品能够融入现代人日常生活的气韵。

希望让更多年轻人 爱上广绣

在从事创作之外,谭靖榆还是一名广绣的“教学者”。从14岁起,她就跟随奶奶陈少芳去往各所学校教授广绣技艺。十余年来,她担任过二十所中小学、技校、专科院校、本科院校及其他社会广绣学社的广绣主教教师,为无数青少年了解广绣、学习广绣提供了一扇窗口。


“刺绣的时间很漫长,很多小朋友坐不住,看到他们就好像看到了小时候刚学广绣的自己,孩子们完成作品后的那份满足与快乐我也能感同身受。”谭靖榆在教学过程中发现,青少年思维纯粹、想象力强,她鼓励同学们独立设计自己想表达的图案,同学们也对此抱有极大的热情。来自学生们的正向反馈,慢慢坚定了谭靖榆在校园内传授广绣技艺的信心。


在谭靖榆对未来的规划里,作为一名“广绣教师”引导更多年轻人爱上广绣是她不断奋斗的方向。她希望能有更多有美术功底的年轻人加入广绣传承的队伍,通过更符合当下审美观念的原创设计,让广绣这门古老的艺术保持活力,走出更具时代美感的新道路。

“这份技艺承载着广府人谦和、礼让、平等、自然的人文精神。”多年来,谭靖榆投身“广绣进校园”,致力于将岭南文脉扎根在青少年心中。未来,她希望携手IP Guangdong,持续深耕广绣的艺术创作与美育推广,传递岭南画派的气韵,用心讲好广东非遗故事。

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来源 | IP Guangdong

编辑 | 张源

校对 | 王睿

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(文化责编:拓荒牛 )