“何以新海派”近日在上海大学延长校区举行。展览以“文脉传承”“当代转译”“全球对话”三个单元为结构线索，从历史源流、当代实践与国际视野三个层面，尝试回答一个持续被追问的问题：海派艺术在当代如何延续其生命力，并生成新的形态。

“何以新海派”展览入口

据悉，展览以上海大学重要馆藏为学术基础，结合当代艺术实践与国际视野，系统梳理海派艺术的发展脉络，并将其置于当代城市文化与全球语境中重新审视。

上海大学党委副书记段勇表示，“何以新海派”展览既扎根上海深厚的城市文脉，又积极回应时代变革与世界艺术发展的新趋势。在展览总策展人、上海大学上海美术学院院长曾成钢看来，举办“何以新海派”展览，不仅是一次艺术展示，更是上海大学在新时代背景下，对自身文化使命与学术责任的主动回应。

展览现场，“文脉传承”单元对于海派艺术诸家作品的陈列

展览以“文脉传承”单元开启，包括虚谷、吴昌硕等画家的书画，这一板块并未将海派简单地作为一个已经完成的历史风格加以呈现，而是通过具体作品，展示其在不同历史阶段中不断调整自身形态的过程。

展览现场，林风眠的作品

虚谷《梅鹤图》中冷峻而富于张力的笔墨语言，突破了传统文人画的温润格调，也为晚清语境中的海派艺术确立了一种敢于出新的精神气质；吴昌硕以篆入画、融书画金石于一体的实践，则显示出海派在传统内部进行结构性改造的能力。

“当代转译”单元则集中呈现海派精神在当代语境中的再度展开。这一板块的策展艺术家，大部分曾在上海美院任教或有所关联，他们的实践呈现海派艺术在当代语境中所面临的一些共同议题——例如在高度视觉化、媒介化的现实中，如何重新处理历史、个体与城市经验的问题，这些讨论亦与当下上海美术教育语境形成呼应。

展览现场

比如，曾长期担任上大美院油画系系主任的姜建忠将“当代转译”引向对观看机制本身的质疑。蒋铁骊的雕塑同样以人物为核心。焦小健以油画语言重构富春江山水。

“全球对话”单元则进一步将这一开放结构置于国际与跨文化语境之中。在这一单元中，余友涵的作品构成了这一单元中极具代表性的坐标。

展览现场，余友涵作品

在此活跃于当代艺术领域的王劼音、丁乙、刘建华等也给出了自己不同的实践方式参与到“全球对话”之中。

作为一所综合性大学中新近成立的重要文化载体，上海大学美术馆通过这一展览，发挥高校美术馆在立德树人、学科交叉、文化创新与社会美育中的作用。据悉，展览还将围绕“数智时代下的美术馆、新海派与城市文化的创新”主题，举办学术研讨会，进一步拓展展览的理论深度与学术外延。

展览由中国美术家协会学术支持，上海大学与上海市美术家协会共同主办，上海大学美术馆、上海大学博物馆、上海大学上海美术学院共同承办，展览将持续至2026年4月26日