《鸳湖曲》是明末清初诗人吴伟业（号梅村）的代表作之一，以嘉兴南湖（又名鸳鸯湖）为背景，通过描绘湖畔著名府邸的兴衰，抒发了对故国沦亡、朋友遭难、世事无常的沉痛感慨。全诗语言婉丽，意象凄美，融个人遭遇与家国之痛于一体。以下是诗歌的全文：

鸳鸯湖畔草粘天，二月春深好放船。

柳叶乱飘千尺雨，桃花斜带一溪烟。

烟雨迷离不知处，旧堤却认门前树。

树上流莺三两声，十年此地扁舟住。

主人爱客锦筵开，水阁风吹笑语来。

画鼓队催桃叶伎，玉箫声出柘枝台。

轻靴窄袖娇妆束，脆管繁弦竞追逐。

云鬟子弟按霓裳，雪面参军舞鸜鹆。

酒尽移船曲榭西，满湖灯火醉人归。

朝来别奏新翻曲，更出红妆向柳堤。

欢乐朝朝兼暮暮，七贵三公何足数！

十幅蒲帆几尺风，吹君直上长安路。

长安富贵玉骢骄，侍女薰香护早朝。

分付南湖旧花柳，好留烟月待归桡。

那知转眼浮生梦，萧萧日影悲风动。

中散弹琴竟未终，山公启事成何用！

东市朝衣一旦休，北邙抔土亦难留。

白杨尚作他人树，红粉知非旧日楼。

烽火名园窜狐兔，画阁偷窥老兵怒。

宁使当时没县官，不堪朝市都非故。

我来倚棹向湖边，烟雨台空倍惘然。

芳草乍疑歌扇绿，落英错认舞衣鲜。

人生苦乐皆陈迹，年去年来堪痛惜。

闻笛休嗟石季伦，衔杯且效陶彭泽。

君不见白浪掀天一叶危，收竿还怕转船迟。

世人无限风波苦，输与江湖钓叟知。

吴伟业的《鸳湖曲》，远非一般的山水感怀之作，它是用锦绣文字包裹的一颗破碎心灵，是明清易代之际一代知识分子对集体命运的深刻反思。全诗以嘉兴南湖（鸳鸯湖）为舞台，以友人吴昌时的园林兴衰为线索，通过今昔盛衰的极致对比，深刻揭示了在时代巨变中，汉族士大夫所面临的精神困境、道德挣扎与幻灭之感。

绮丽的繁华旧梦

诗篇的前半部分，吴伟业以浓墨重彩之笔，描绘出一幅秀丽的嘉兴南湖春景图，同时记述了一段作者在烟雨江南泊舟流连的美好往事。他曾在十年前的1642年拜访复社成员吴昌时，受到吴的热情接待，并参观了吴的豪华府邸勺园，见识了嘉兴南湖的美丽风光。

前面八句所描绘的景色极富江南地域特点，同时暗扣南湖和烟雨楼的名声。

接下来十二句刻画吴昌时宴客时的奢华排场和戏曲歌舞场面。

这里的“主人”即指吴昌时，他和作者吴伟业是同年的进士。从“画鼓队催桃叶伎，玉箫声出柘枝台”到“朝来别奏新翻曲，更出红妆向柳堤”，极写吴昌时勺园的歌舞戏曲之盛，反映了明末江南地主的奢靡生活，而“酒尽移船曲榭西，满湖灯火醉人归”的狂欢，则暗写了嘉兴鱼米之乡民间的富庶。同时这种醉生梦死的狂欢，也预示盛极而衰的末世图景即将出现。这段描述写得非常富艳，但前面越是富丽，就越发衬托出后来繁华破灭的失望与悲凉。

士人的道路选择与命运浮沉

诗歌的转折点，出现在“十幅蒲帆几尺风，吹君直上长安路”数句。

前四句写吴昌时赴京为官，参与政治斗争。吴昌时为了达到政治目的，曾结交宦官和权贵，遭到“勾结宦官”“招权纳贿”的弹劾而被处死。对于一个平时高调生活、享尽荣华富贵的人来说，即便年轻时有为国为民的初心，也很难长久保持。作者吴伟业在这几句的描写中，其实是暗含批评的。特别是“分付南湖旧花柳，好留烟月待归桡”两句，更是透露出吴昌时梦想大富大贵后荣归故里的贪婪信息。

然而，从“那知转眼浮生梦，萧萧日影悲风动”开始，历史的天翻地覆，彻底碾碎了这一切。

诗中用“中散弹琴”“山公启事”“东市朝衣”之嵇康、山涛和晁错三个典故，暗指吴昌时被崇祯所杀，“北邙抔土亦难留”则泛指其死无葬身之地。“白杨尚作他人树，红粉知非旧日楼”，园林易主，姬妾流散。这几句既有对友人悲剧的同情，又有对其政治选择的批评，呈现了复杂的情感态度。

吴伟业的这几句话可能别有寄托，由明入清后，当年的勺园被新朝移作他用，作者想一睹废园旧貌而不得。因此作者宁愿这座院子在前朝就已经充公。这几句令人联想到作者自己的经历。在明代，作者曾一度出仕，后辞官。明亡后，他本想作为遗民了此余生，却在新朝的压力下被迫出仕，担任清朝的国子监祭酒。这段经历成为他一生都无法洗刷的“痛点”，他在诗中说“浮生所欠只一死，尘世无繇拾九还”（《过淮阴有感・其二》），而在临终词中则自悔：“竟一钱不值何须说”。这种前后“两截人”的处境，让他诗中的今昔对比，充满了自我谴责与道德无力感。一切都已“不堪”而“非故”，这种彻底的、无可挽回的失去，是遗民们最深的痛楚。

历史涤荡之后的清醒与无奈

《鸳湖曲》的深刻性在于，它超越了个人感伤，触及了易代之际整个知识分子群体的核心困境。

诗中用“中散弹琴竟未终”的嵇康之典，喻指在时代变幻之际，个人的才情与生命是如此脆弱。而“山公启事成何用”则暗含了对仕途功业的彻底否定。在旧朝，党争倾轧，壮志难酬；在新朝，出仕即意味着失节，一切政治抱负都失去了道德的根基。因此：

诗尾出现了看似“超脱”的议论：“闻笛休嗟石季伦”是劝人（亦是自劝）不要像石崇那样留恋财富而丢掉生命；“衔杯且效陶彭泽”则是劝人效仿陶渊明，归隐饮酒，忘却世事。然而，这种“超脱”是极其无力且充满反讽的。吴伟业自己在压力下也无法归隐，他的“效陶”之语，更像是一种在现实压迫下自我宽慰。

这样，“世人无限风波苦，输与江湖钓叟知”的“风波”，既是自然界的风浪，更是人世间的无常。那个看似超然的“江湖钓叟”，又何尝不是一种理想化的、可望而不可即的隐士符号？他“知晓”一切风波之苦，却也只能冷眼旁观，无力改变。

《鸳湖曲》是吴伟业“梅村体”的代表作，其艺术魅力在于以富艳典丽的语言承载沉郁苍凉的悲凉现实。《鸳湖曲》是面镜子，在这面镜子里，映出的是繁华与虚幻、忠诚与背叛、挣扎与屈从，以及所有这一切混合而成的那份永恒的、属于末路才子的苍凉与无奈。

（作者为上海戏剧学院教授）

原标题：《经典鉴赏|鸳鸯湖畔《鸳湖曲》，道尽浮生繁华与士人悲歌》

栏目主编：王多 题图来源：上观题图 图片编辑：邵竞

来源：作者：黄意明