9月26日，由广州艺术博物院（广州美术馆）主办的“线境——院藏谢天赐大写意花鸟作品展”在该院三楼10、11号厅正式开幕。本次展览持续至11月9日，集中展出60件谢天赐先生于2024年捐赠的艺术精品，均为其1999年以来艺术生涯关键阶段的代表力作，既是对艺术家慷慨之举的致敬，更为观众搭建了近距离感受当代岭南大写意花鸟艺术魅力的平台。

谢天锡《听荷》，1999年。

勾勒三十年大写意转型之路，首呈“线的力量”核心系列

谢天赐先生1948年生于广东阳江，现为广东省人民政府文史研究馆员、中国美术家协会会员，是当代岭南大写意花鸟画领域的重要探索者。

本次展览以其近30年创作脉络为线索，精心划分“线承传统”“线破藩篱”“线的力量”三大板块，完整梳理他推动大写意花鸟画当代转型的探索轨迹，清晰呈现其“以线立境”的艺术主张如何从传统笔墨中生长、向当代语境中突破。

谢天赐《四海之外》，2013年。

作为展览的核心亮点，第三板块首次集结并完整展出谢天赐先生2020年创作的“线的力量”系列作品。该系列深植中国画传统笔墨根基，却突破了传统写意的视觉边界——通过对“线”的哲学内涵重构与表现形式创新，将水墨语言推向更具抽象性与哲思感的维度，成为其艺术成就的标志性载体。

与此同时，展览还首次系统梳理并展示谢天赐的绘画理论“天赐画道”，其作品与理论互为表里、相互印证，生动诠释了艺术家探索中国画当代转型时“手心相应”的创作状态，让观众既能欣赏笔墨之美，更能读懂背后的艺术思考。 值得一提的是，此次展览亦是继2013年“天心赐意——谢天赐大写意花鸟画作品展”在中国国家画院美术馆举办后，对其最新创作成果的又一次集中呈现，为艺术界与公众研究当代大写意花鸟发展提供了重要样本。

研讨大写意美学精神，探索传统艺术当代转化路径

面对当下大写意绘画式微、中国画现代转型的行业课题，谢天赐先生始终在传统框架内寻求个性化突围——他既坚守水墨艺术的文化根脉，又积极探索技法与语言的现代性表达，最终形成兼具传统气韵与当代审美的独特风格。为深化对这一探索的学术讨论，9月26日下午，广州艺术博物院在学术报告厅同步举办“从‘天赐花鸟’谈中国大写意的美学精神与当代拓展”学术研讨会。

谢天赐《飞龙》，2020年。

研讨会以谢天赐大写意花鸟画为切入点，邀请艺术理论界、创作界专家学者共同聚焦三大核心议题：中国大写意绘画的核心美学特质、当代文化语境下大写意艺术的拓展路径、传统笔墨如何在现代创作中焕发新生。专家们通过解析“线的力量”系列作品的创新之处、“天赐画道”的理论价值，为中国画传统的“创新性发展、创造性转化”提供了兼具理论深度与实践参考的思路，让展览不止于“作品陈列”，更成为推动当代美术学术交流的重要场域。

谢天赐《无念》，2021年。

展讯——

线境——院藏谢天赐大写意花鸟作品展

时间：9月26日—11月9日

地点：广州艺术博物馆（广州美术馆）三楼10、11号厅

采写：南都N视频记者 周佩文 实习生 罗彦清 通讯员 穗艺博宣

图片由广州艺术博物馆（广州美术馆）提供