我国的蓝印花布曾是民间最普遍的衣料和家饰面料，朴素的蓝白纹样是寻常百姓家最亲切的一抹记忆。在隔海相望的日本，传统型染工艺以相似的蓝白美学惊艳世界。这两种古老染色工艺，既有防染技艺的内核共鸣，又在各自的文化土壤里生长出独特脉络。

2009年的一场讲座，让两条平行线有了交集。彼时在北京服装学院钻研日本型染工艺的学生汪训虎，偶遇了国家级非遗南通蓝印花布印染技艺代表性传承人吴元新。汪训虎欣喜发现，两种工艺竟有着惊人的相似——均以手工雕刻的纸质型版对防染剂进行刮浆漏印，用天然染料染色后，再去除防染剂呈现花纹。一扇通往“蓝白世界”的大门悄然开启，这场始于工艺共鸣的缘分，最终沉淀为一段延续十余年的师徒守望。

吴元新（左一）指导汪训虎注意花版设计、镂刻细节

严师授艺：在毫厘之间打磨匠心

为探寻蓝印花布的工艺精髓，汪训虎在读研期间多次从北京奔赴南通，一次次叩响吴元新的工作室大门。而这位国家级传承人收徒有自己的“标准”：“先看基本功，有没有基本的造型功底；再看人品，还要对传统文化有真热情，得考察一阵子才敢收。”数年后，汪训虎终于如愿以偿成为吴元新的徒弟。

从花版的设计、镂刻，再到防染剂的调制秘方，吴元新毫无保留地倾囊相授。想做出一幅符合工艺标准的蓝印花布，秘诀就藏在看似简单的步骤里：用黄豆粉与石灰混合加水搅成糊状作为防染剂，通过镂空纸版将防染剂漏印在坯布上，经蓝靛染色、晾干后除去防染剂，便在布上呈现出青白相间的花纹。《古今图书集成》所记载的“药斑布——以布抹灰药而染青，候干，去灰药，则青白相间，有人物、花鸟、诗词各色，充衾幔之用”，正是这门技艺最古朴的注脚。

“吴老师对学生比较温和，但要求也很严格。”在汪训虎的印象中，师傅吴元新对于基本功的要求尤为严格，会明确指出学生在工艺细节处理中的问题，并耐心指导其进行调整、修改。吴元新解释，工艺中的每个环节都会影响到最终呈现效果，如季节、天气变化带来不同的温度、湿度，防染剂中的黄豆粉与石灰的比例也要适时微调，才能保证防染效果。这些细节，没有固定公式，全靠千百次实践积累的手感和经验。“吴老师重塑了我的工艺观，让我明白传统技艺从来不是机械的重复，而是对每个工艺环节的精准把握。”回忆起学艺的点滴，汪训虎对师傅的悉心教诲铭感于心。

2012年，为了继续跟随吴元新学习蓝印花布印染技艺，汪训虎硕士毕业后入职南通大学，成为染织专业教师，专注于家用纺织品图案设计、中国传统印染工艺的教学和研究。2019年，在吴元新的鼓励下，汪训虎重返北京服装学院攻读博士学位，如今已顺利毕业。在吴元新看来，除了实践能力的积累，汪训虎要想更上一层楼，还要具备一定的研究能力，这就必须接受系统的学术训练。“在研究中做传承，通过理论研究来反哺创新，将是一种螺旋式上升。”

汪训虎设计的“苏超”主题蓝印花布纹样

亦师亦友：在创新边界共同探索

若说基本功训练中吴元新是“严师”，那么在创新探索里，他更像一位包容的“益友”。

“老师总说，有想法别怕试，失败了也是经验。”在汪训虎眼中，师傅吴元新喜欢关注新鲜事物，思想开放、包容，鼓励学生表达自己的想法，并且会与学生一起“试错”。这种开放态度，让蓝印花布在坚守传统的同时，不断突破边界。当下“苏超”足球火爆出圈，汪训虎在师傅的鼓励下，将南通队狼头队徽、足球元素融入蓝白纹样，让古老工艺与现今百姓关切、城市文化碰撞出新的火花。

为让传统工艺焕发新生，汪训虎不仅广泛研习国内外印染技艺与设计作品，在图案题材的选取、造型的勾勒、构图的排布上大胆创新，还对刻版工具进行改良，对蓝印花布的全流程工艺进行系统性优化。

传统蓝印花布多以棉布为载体，而如今审美需求日趋多元，汪训虎便尝试用丝绸制作蓝印花布。然而，丝绸是蛋白质纤维，不耐酸碱，他在师傅指导下，反复试验，通过精准调整染液酸碱度来最大程度降低对面料的损伤。这看似细微的工艺调整，恰是对传统做法的创造性转化，也是师徒二人在实践中不断拓宽的创新疆界。

“创新不是颠覆传统，而是让工艺活在当下。”吴元新的理念，深深影响着汪训虎。如今，这位年轻传承人也关注到了新的课题——老手艺的市场转化。从传统工艺传承到产品开发推广，再到职业路径规划，他也在思考如何为非遗传承注入新的生存动力，让更多人能靠这门手艺体面生活。

青蓝相接，两代传承人的接力，让这门古老工艺始终保持着生命力。正如那抹经典的蓝白配色，蓝色是传统的厚重底色，白色是创新的无限可能，二者交织，便成了未完待续的传承故事。

江南时报记者 毛艳 徐曦