封面新闻记者 刘叶 摄影 雷远东

《哪吒闹海》《女娲补天》《夸父追日》《后羿射日》《精卫填海》……这些耳熟能详的民间故事，是几千年来民众在中华大地上生存智慧的结晶，反映了中华民族的精气神和民众的价值观与理想追求。

7月24日下午2:30，复旦大学中文系教授、中国民间文艺家协会副主席郑土有，在成都阿来书房举行题为《民间文学类非遗的保护与创新——从〈哪吒2〉说起》的讲座，郑土有从民间文学面临的传承困境、民间文学类非遗该如何保护、创新等角度进行了分享。

郑土有

讲座结束后，四位青年传习志愿者向郑土有提问。

民间文学在进行影视改编时，为了获得市场认可，会做一些颠覆性改编，这也可能会导致原著内核被稀释。应该如何界定“合理创新”和“过度解构”，这是西南交通大学的学生严淑娴所关注的问题。

传习志愿者 严淑娴

郑土有将民间文学类非遗区分为“保护”和“创新”两个角度，“作为创新，我个人认为应该是不受限的，它可以信马由缰，哪部分需要你就处理哪部分，然后根据你的理念来进行创作。”郑土有以《白蛇传》《梁山伯与祝英台》的改编为例，向传习志愿者进行解答，“大胆去想象、创新，把思路打开，我们不能把思维固化，最后被套住。当然创新的作品必须是传播正能量的。而民间文学类非遗的保护，我们一定要遵循相关的原则。”

如今，数字技术的应用，为民间文学的传播提供了新的形式，但云南财经大学学生孙思淼却担忧，技术成本可能拉大城乡传承差距。她向郑土有请教，如何看待技术手段在非遗保护中的普惠性应用，以及是否有低成本落地方案。

传习志愿者 孙思淼

“你看《哪吒2》，它需要一个庞大的团队才能完成，但完成以后，它的传播，是不受城乡限制的，数字技术的应用会越来越普遍。”郑土有将重点放在了传播形式和效果上面。“身在农村的传承人，有一些年纪稍大，但年轻人会用的东西，他们都会学，比如贵州的侗族大歌，当地人就会利用短视频优势，在互联网上进行传播。”而这些成本不高、传播较广的方式，在郑土有看来都是不错的手段。

文化的传承，不能缺少年轻人的参与。如今，不少传统文学利用动漫或游戏，吸引了大量年轻人。四川传媒学院学生罗一茜向郑土有请教，除了“艺术化改编’”，还有哪些措施能直接激励年轻人投身原生态传承？

传习志愿者 罗一茜

“像传统的面对面交流，还是能够吸引一部分人，但数字技术应该会成为民间文学传播的主流。”郑土有回答，“用创新的方式，将民间文学类非遗传播给更多人，让他们了解，非常重要。”先让年轻人知道民间文学类非遗“是什么”，再吸引他们去进行深入了解。“运用新媒体新技术、数字技术进行民间文学类非遗传播是吸引我们年轻人了解非遗、理解非遗、热爱非遗的有效途径。”郑土有说。

传统民间故事的影视化并不少见，但主创团队在创作过程中，如何进行创造性转化和创新性发展，既能避免民间文学的同质化，又能突出叙事的独特性？这是浙江传媒学院学生侯俊宇提出的问题。

传习志愿者 侯俊宇

郑土有认为，在创新的过程中，重点是制作团队要花功夫去深入了解作品。“民间文学流传于口耳之间，同一个作品往往有许多异文，并不是像作家文学有固定的文本。所以你必须要把这个作品作全面的了解，才能够发现哪些地方是你感兴趣的，你可以突破；每个人理解不同，感兴趣的点不一样，就能避免同质化的情况。”