站内搜索：900年宋元南戏活化石，梨园戏的“焕新”启示
乡村振兴
体育产业
互联网
双创服务
科技产业
企服行业
文化产业
旅游产业
美食行业
房产行业
汽车产业
更多
教育产业
视频
博客
登录
注册
搜索
900年宋元南戏活化石，梨园戏的“焕新”启示
不感兴趣
x
文化
0评论
·
0
来自：
注册公司服务中心
|
拓荒牛
2026-05-25
![](https://img2.tuohuangzu.com/uninf/images/202605/2026052516394183666.png"/><br/></p><p>《红眠床》海报</p><p>剧团此次带来的是古典剧目的“同题”创作，两部作品都取自梨园戏最经典的传统戏《陈三五娘》。这其中，香港艺术节联合出品的《红眠床》，是一群梨园戏年轻一代传承人共同完成的最新创作。读剧精粹《陈三五娘》，则是梨园戏领军艺术家曾静萍和几位老同学艺术家共同完成，以一种独创性的演剧形式，探索了中国古典戏曲的另一种表达方式。</p><p>两部作品集中了两代创作者，五代梨园戏传承人。尽管创作者的年龄跨越了一代人，却在艺术追求和精神上有着惊人的一致性。“最传统”却也“最当代”，成为两台演出给人直观且特别的感受。</p><p>很多第一次接触梨园戏乃至中国戏曲的观众怀揣好奇走进剧场，梨园戏自宋元而来，历经千年的古典之美，让观众动容。不少参与艺术节的外国戏剧同行，看完演出也久久不愿离去，找到主创交流。</p><p>演出同样吸引了很多香港戏剧界和艺术界人士到场观看，包括有“香港戏剧教父”之称的香港演艺学院戏曲学院创院院长毛俊辉、香港话剧团艺术总监潘惠森、香港西九文化区戏曲表演艺术主管钟珍珍等。他们感叹于梨园戏独特的艺术之美，更对两部作品极具当代意识的剧场呈现表达了赞赏。</p><p>香港艺术节节目总监苏国云从三年前就开始关注梨园戏及其年轻创作者的创新表达，他也是此次《红眠床》创作的重要支持者。在他看来，梨园戏是极为特别也极有价值的剧种，支持年轻人的创作，也是希望当代的戏曲创新，能找到自己的方向。</p><p>“我觉得你们做到了！”在看完《红眠床》演出后，苏国云高兴不已，拉着该剧导演曾龙聊了许久。他对记者表示，“我看着他们从3年前的版本，到今天一步一步走来。到今天，我觉得他们把最初想要的那种传统和当代的融合创新，都做到了。”</p><p><img)
