胡文雁 :村上春树的古典音乐事件

村上春树与音乐是密不可分的共同体，他说过：“若不是醉心音乐，我可能不会成为小说家。”熟悉他的粉丝，都知道他的作息时间表：早上4点爬起来写作，然后跑步、做菜、听唱片、读书，日日如是。跑步时用iPod听巴哈，做菜时听的是歌剧，他说普契尼最适合做菜时听。

从第一部小说《听风的歌》开始，村上春树就经常为自己的作品配上音乐。这不是刻意的，而是他生活的方式，就像生命离不开脉搏的跳动，写小说时，他很自然就把旋律和节奏变成是作品结构的一部分。

阅读他的小说，耳边总有音乐响起：贝多芬《第三号钢琴协奏曲》第三乐章（听风的歌）、韩德尔《a小调木笛奏鸣曲》第二乐章（1973年的弹珠玩具）、巴哈《第一号无伴奏大提琴组曲》前奏曲（寻羊冒险记）、约翰施特劳斯《春之声圆舞曲》（世界末日与冷酷异境）、拉威尔《死公主的孔雀舞曲》（挪威的森林）、莫札特《费加洛的婚礼》序曲（舞舞舞）、李斯特《第一号钢琴协奏曲》第二乐章（国境之南·太阳之西）、罗西尼《鹊贼序曲》（发条鸟年代记）、舒伯特《第17号钢琴奏鸣曲》第四乐章（海边的卡夫卡）……写不完的曲目，是他小说世界里的古典烙印。

我从《挪威的森林》开始，就喜欢按图索骥，把村上春树小说中提到的音乐搜出来，然后一边读书一边听唱片，在每一个精心铺陈的文字场景中穿梭，让浮在空中的音符把书中隐晦不明的线索，以及主人公跌宕起落的心情和复杂个性披露点滴，享受着阅读时现实与想象的跨越，妙趣无穷。

他的最新长篇小说《1Q84》，开篇伊始就是一首古典乐曲。女主角青豆赶着去杀人，堵车的路上，她乘坐的计程车播放着捷克作曲家雅纳切克（LeosJanacek）的《小交响曲》（Sinfonietta）。这不是一首知名度很高的作品，但却在小说中反复出现，甚至作为一种符号，一种召唤，神秘地安放在男女主人公身上，贯穿始终，如缘分，如宿命。

《小交响曲》风格辉煌，甚至有点喧闹，第一乐章一开始，铜管声部便悉数登场，一气呵成，最后在管弦齐鸣中结束。为何村上春树选择它作为小说的“主题曲”？此曲在小说中究竟有何隐喻？村上没有明说，留下的，只有许多臆想的空间。

《1Q84》分三册轮流上市，气势如虹，据说在日本发行第二周就创下百万部销量佳绩，所引发的“村上效应”更带红书中点名的主题曲，造成少有人问津的《小交响乐》CD一路畅销，连绝版多年的1966年匈牙利裔指挥家塞尔（GeorgeSzell）与克里夫兰管弦乐团的版本也绝处逢生，再次流通市场。

在《1Q84》的热潮下，EMI唱片公司还趁势推出《1Q84小说的音乐世界》，收录小泽征尔和芝加哥交响乐团录制的《小交响乐》版本，同时纳入多首在小说里出现的音乐，包括海顿《第二号大提琴协奏曲》和巴哈的《平均律C大调第一号前奏曲与赋格》，让村上春树的小说CD化，也让人可以从古典音乐中“听见”村上春树，不管对乐迷还是书迷来说，都值得拥有。